A művészetterápia

Definíció szerint a művészeti terápia terápiás eszközként a vizuális művészet által széles körben használt technikák és módszerek halmazát jelenti. Zene, tánc és színház, hanem bábbemutatók, történettervezés és mesemondás. Mindez a téma helyreállítására és növekedésére irányult, az érzelmi, affektív és relációs szférájára összpontosítva. A művészterapeutává válás tehát nem verbális támogatási megközelítésnek tekinthető a művészi anyagok felhasználásával, azzal a feltevéssel, hogy a kreatív folyamat a személyi jólét állapotának javulása, a tapasztalat minőségének javítása.

A művészet terápiás alkalmazásának nincs ideje. Diszciplínaként a művészeti terápia a negyvenes évek körül születik, elsősorban Margaret Naumburg és Kramer Edith közreműködésével, amelyek szövegei még mindig a kortárs művészeti terápia irodalmának szilárd pontjai. Az amerikai Margaret Naumburg, Freud és Jung gondolatának adósa a betegek művészi produkcióit a közvetlen formában elhelyezett eszméletlen anyag szimbolikus kommunikációjának tekintette, hasznosnak bizonyult az átadás felbontásában.

Carl Gustav Jung arra ösztönözte a pácienseit, hogy rajzolják meg álmaik képeit: "A festés, amit előttünk látunk, más, mint a festés, amit belsejében látunk ". A nagy tudós úgy tekintette a művészetet, mint az eszméletlen, az érzelmek tárolására szolgáló eszközt. Kramer Edith ezzel szemben hangsúlyozta a kreatív folyamat terápiás potenciálját és a szublimáció védelmi mechanizmusának szerepét ebben a tapasztalatban. A művészeti terápia, mint egy új pszichoterápiás iskola, három összetevőből áll: a művészi technikák terápiás célú felhasználása, az autogén képzés integrált megközelítése és az eklektikus alkotmány, amely a tudományt a pszichoanalízissel, az analitikus pszichológiával, a pszichológiával összekapcsolja Gestalt és tranzakciós elemzés.

Szakma művészterapeuta

Művészterapeutává válás lehetővé teszi, hogy aktiváljon erőforrásokat, amelyek mindannyiunk rendelkezésére állnak, vagyis azok a képességek, amelyek saját tapasztalatunkat fejleszthetik ki, mellyel olyan dimenziót és formát adhatunk, amely másoknak továbbítható. Ez lehetővé teszi az önismeret növelését, a nehézségekkel való megbirkózást és a stressz és a traumás élmények szabályozását. A művészi anyagon keresztüli alkotás lehetővé teszi, hogy a tárgy nem verbális módon fejezze ki magát, így a nyelv tipikus védelmi korlátai nélkül. A művészeti terápiát ma elsősorban az oktatásban és a képzésben használják, gyakran az emberek kommunikációs és interperszonális készségeinek javítására (az ülések mindig csoportokban vannak). Továbbá az egészségügy és a rehabilitáció területén a művészeti terápia hatékony, ha a szokásos terápiával párhuzamosan gyakorolják. A téma diszkomfortja gyakran könnyen jön ki a művészi formákon keresztül, lehetővé téve a gyors helyreállítást és a kórházi kezelés vagy az elkülönítés helyzete szempontjából.

A művészeti terápiát különböző mentális zavarok kezelésére és a fogyatékkal élők kezelésére használják; kielégítő eredményeket érünk el a kábítószerfüggők, valamint a gyermekek vagy az idősek helyreállításával az elme-test kapcsolat javítása érdekében. Végül, a művészi terápiát választják azoknak, akik szorongás és depresszió szenvednek.

A gyermekek művészeti terápiája a beszélgetés módja, szavak, félelmek, visszaélések, traumák és titkok használata nélkül. Ez a fajta nem verbális kommunikáció azoknak a gyerekeknek, akik nem akarják vagy nem találják meg a szavakat a terápiában. Valójában a művészet és a játék természetes élmények. Ezek azt a módot képviselik, ahogyan a gyerekek felfedezik a világot. Ezért a művészi tárgyak sok valódi járműhöz jutnak, amelyek megkönnyítik a kommunikációt az összes nyelvvel, az önkifejezést, a sebgyógyulást, az önbecsülést és a társadalmi integrációt.

Legyen művészterapeuta

Angliában a művészi terápia beavatkozásait egy pszichoanalitikus vagy pszichiáter határozza meg, amelyet erős művészi attitűdök jellemeznek, és amelyekhez a „művészi depersonalizációhoz” szükséges elméleti háttér tartozik. Így mind a pszichoanalitikus, mind a „mester” művész egyetlen alakban találkoznak. Ez csak a pszichiátria és a pszichoanalízis utáni posztgraduális specializáció után lehetséges.

Olaszországban a művészterapeutává válás még nem élvezi ezt a presztízset. Vannak azonban különböző művészeti terapeuták társulási és képzési formái. AZ APIArT., Associazione Italiana Professionale Arte Terapeuti, nem profitorientált szervezetet képvisel azzal a céllal, hogy mind a művészterapeutát, mind a művészeti terápiát oktató iskolák képzettségét jogilag elismerjék, és a nemzeti szinten teljes mértékben tiszteletben tartják a homogenitást. kulturális, tudományos és módszertani orientáció.

Érdekes a zeneterápiás iskola megközelítése a nyelvek globálisságában, a Stefania Guerra Lisi által kidolgozott módszer, a kommunikáció és a kifejezések oktatási fegyelme a kutatás, oktatás, animáció, rehabilitáció és terápia céljával.